清明上河图，中国宋代绘画巨匠张择端于北宋绍兴四年（1131）所绘，为国宝级文物，是中国古代城市景观画的巅峰之作。清明上河图十字绣，以精湛的手艺与细腻的线条，将原画构图还原。它是一项需要耐心，技巧与毅力的手工艺术，即使在进入机器绣花盛行的今天，仍然在人们的心中占有一席之地。
在十字绣中，“线”是十分重要的元素，选择合适的线头长度和针眼大小能够让作品线条更加细腻。同时，不同品质的线头还会影响不同的效果，这就需要手绣工作者有一个好的掌控能力，“线”这个元素起到的作用，与画家画画所用的毛笔、墨汁相似。
“花”作为十字绣的灵魂，它所体现出来的就是艺术技巧，几何图案与人物造型，需要经过十分繁琐的工序，沿着图案打上每针，精心地绣出每一朵花、每一片叶、每一缕轮廓线。同时，“花”的色泽也极为重要，需要精心把握。花的绣法要求十分高，蕾丝花、紫罗兰、玫瑰、郁金香、百合等数十种花卉都需要手艺娴熟的工匠们精心绣制。
除了线与花，色彩的设计同样重要，它是对人眼的视觉冲击，也是对人感官的刺激。在十字绣中，色彩设计的好坏影响到整个作品的质量。色彩就像调味品，良好的色彩深化了针法的效果，穿插深浅、冷暖、明暗、反差的色调变化，能够增强画面表现力，增添层次感。